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Revista Cátedra de Artes Nº8

Nuestra revista Cátedra de Artesreúne nuevamente a un grupo de investigadores, que desde distintas disciplinas y diferentes perspectivas teóricas, nos entregan parte de su silencioso y a veces solitario trabajo.
Se trata de académicos y profesionales que nos honran esta vez con el resultado de algunas de las pistas de reflexión que suelen encaminar sus quehaceres.
Pistas abiertas, sinuosas, repletas de posibilidades intelectuales y estéticas.

 

Presentación

 

Artículos en esta edición:

Arte y conocimiento: algunas reflexiones desde la
perspectiva del postgrado

Por Alejandro Vera

Resumen: El presente artículo indaga sobre las relaciones entre arte y conocimiento desde la erspectiva del postgrado. Apoyándose en bibliografía reciente y la experiencia académica del autor, plantea que el encuentro entre la cultura de investigación y la cultura de la creación debe necesariamente producir cambios relevantes para ambas. Asimismo, propone que entre las dos actitudes que normalmente enfrenta la práctica artística en su incorporación al mundo académico —una que niega radicalmente que pueda ser considerada como investigación y otra que la acepta como tal pero en un estado “imperfecto”— deben existir otras intermedias que nos permitan entender algunos tipos de práctica artística como una variante de la investigación tradicional, sin que esto implique una relación de subordinación.

PALABRAS CLAVE: Arte, conocimiento, investigación, postgrado.

 

Abstract: from the perspective of graduate programs. Taking recent bibliography and the academic experience of the author as a starting point, it argues that the encounter between the culture of research and the culture of creation must necessarily entail signi#cant changes for both. It goes on to suggest that, unlike the two attitudes frequently confronting the attempts to incorporate art practice into the academic world —one which refuses to consider it as research and other which accept it as such but in an “imperfect” stage— there must be others allowing the consideration of some kinds of art practice as a variant of traditional research, without implying a subordinate relationship.

KEYWORDS: Art, knowledge, research, graduate programs.


El canto como forma de (re)conocer: en busca del
espectro perdido del canto kaweskar
Por Rafael Díaz S.

Resumen: Este texto busca aplicar la teoría sicoacústica de John Roederer para líneas melódicas sin soporte, para demostrar que el canto kaweskar contiene en sí un espectro armónico tácito y subyacente, y que este espectro habría estado directamente vinculado con los instrumentos musicales perdidos de este pueblo. La teoría sicoacústica es llevada ulteriormente para demostrar que
esta expresión musical es el re!ejo del contexto natural en que surgió y que, a pesar de que los instrumentos musicales desaparecieron, no lo han hecho las aves que siguen habitando la región, cuyos sonidos serían el verdadero y profundo origen del sistema armónico del canto kaweskar y la razón de
ser de su soporte instrumental desaparecido.

Palabras claves: Kaweskar, sicoacústica, canto de las aves, espectro.

 

Abstract:The present paper seeks to apply the John Roederer’s psychoacoustic theory to prove that the kaweskar songs are based in an inner harmonic series which is directly linked with bird’s songs of the original kaweskar nature context. Even tough the kaweskar is an almost extinct town, the bird’s specie still inhabitate the southern region of Chile where the kaweskar lived. The hypothesis of this paper concerns that birds from the kaweskar geographical area determined not only the tacit harmonic series of the kaweskar songs, but also the sonorities of missed kaweskar musical instruments.

Keywords: Kaweskar, psychoacoustic, bird’s songs, specter.


 

Marta Ugarte se queda, Lonquén, Quirivan, tres
“crónicas de época” del compositor Sergio Ortega:
a propósito del arte como fuente epistemológica

Por
Silvia Herrera Ortega

Resumen: En el universo sonoro, las crónicas de época son relatos musicales inspirados en la historia social de grupos humanos; poéticamente (con) mueven la vida subjetiva y colectiva de los individuos. El estudioso que necesita acopiar datos que refrenden sus investigaciones en el terreno de cualquier disciplina humanista, puede acudir a obras musicales con estas cualidades para completar o confirmar sus hallazgos y propuestas. Ellas son generosa fuente de conocimiento para las ciencias humanistas. El objetivo que orienta esta confirmación hipotética es explorar la condición de episteme que adquieren tres obras del compositor Sergio Ortega (1938-2003), cuyas narrativas ofrecen relatos comprometidos con la historia social del país; es decir, reconocer la calidad de fuente epistemológica de dichas obras comprometidas socialmente (¿políticamente?).

Palabras Claves: Sergio Ortega, crónica de época, Marta Ugarte se queda, Lonquén, Quirivan.

 

Abstract: In the universe of sound, the time-chronicle are musical account inspired by the social history of human groups; poetically move the subjective and collective life of individuals. the researchers that need to gather data to endorse their investigations in the field of any humanist discipline, can go to musical works with these qualities to complete or confirm their findings and proposals. they are generous source of knowledge for the humanist sciences. the goal that guides this hypothetical confirmation is: exploring the status of episteme that acquire three works of the composer Sergio Ortega (1938-2003), whose narratives offer stories committed to the social history of the country recognize the quality of the epistemological source of such works socially (politically?) committed.

Keywords: Sergio Ortega, time-chronicle, Marta Ugarte se queda, Lonquén, Quirivan.


Teatralidad en la fiesta de Nuestra Señora
Guadalupe de Ayquina: poiesis, metáfora y
representación del baile religioso

Por
Manuel Letelier Pizarro

Resumen: La práctica corporal de un baile religioso es producida por el desarrollo de acciones físicas que ejecuta el devoto bailarín en el marco espacio-temporal de la celebración religiosa popular. Tales acciones son complementadas por el uso de máscaras y trajes confeccionados para dichas ocasiones. Centrando la perspectiva teatrológica en el concepto de teatralidad, el presente artículo informa una manera para reconocer los principios representacionales con
que se comprenden la configuración y composición poiética y metafórica que distingue la presencia del devoto bailarín que participa de la fiesta de Nuestra Señora Guadalupe, fenómeno de religiosidad popular que cada año acontece en la localidad de Ayquina, segunda región, Chile.

Palabras Claves: Baile religioso, teatralidad, representación.

 

Abstract: The corporal practice of a religious dance is produced by the development of physical actions that the devote dancer executes in the temporary space frame of the religious popular celebration. Physical actions are complemented by the use of masks and suits made for the mentioned occasions. Centring the theatrological perspective on the concept of theatricality, the present article shows a way to recognize the representational principles that help to understand the poetics and metaphorical configurations and compositions that distinguish the presence of the devote dancer who takes part of the holiday of Nuestra Señora Guadalupe, popular and religious phenomenon that every year happens in Ayquina’s locality in the second region of Chile.

Keywords: Religious dance, theatricality, representation.


 

Laboratorio Teatral 2009-2010:dialogando con la
teoría social

Por Cecilia Bralic Escríbar

Resumen: Este artículo presenta una síntesis del proyecto interdisciplinario de Laboratorio Teatral realizado durante los años 2009 y 2010, en torno
al fenómeno cultural del allegamiento en Chile (Araos)1. Primero se examinan algunos de los supuestos hermenéuticos que darían sentido a una
aproximación teatral al estudio de la sociabilidad, núcleo dramático de la cultura. Luego se analizan los desafíos que dicha tarea implica para la teoría
teatral. Finalmente se presenta el rendimiento comprensivo que tuvo el desarrollo de esta investigación, revelando los principales descubrimientos
realizados en cada una de sus etapas, tanto a nivel teórico como a nivel dramatúrgico-escénico.

Palabras Claves: Interdisciplina, teoría teatral, sociabilidad, cultura.

 

Abstract: this article presents a synthesis of the interdisciplinary project carried out by the theater Laboratory during 2009 and 2010, focusing on the
“allegamiento” housing shortage phenomenon in Chile. First, we examine some hermeneutic suppositions that give meaning to the approximation
of drama to the study of sociability, a dramatic heart of culture, as well as considering the challenges that such a task implies for drama theory.
Finally, the understanding offered by the development of this study is presented, showing the principal discoveries in each of its phases, both for
drama theory as well as on the dramaturgical-scenic level.

Keywords: Interdiscipline, drama theory, sociability, culture.